Temos algo em comum cara:
Leonardo d´Vinci por me encantar com a reprodução minuciosa de cada fiozinho do bigode (rsrsrs) que ele pintava. Fora aquelas mensagens ousadas que são camufladas nas figuras. Seus quadros eram "mascarados" de conservadorismo.
Pablo Picasso devido a efeitos de sobreposição que ele faz com as formas. No começo do ano tentei os macetes dele fazendo desenhos, picotando, colagem destorcida e completando os espaços vazios com bastante profundidade (lápis e nanquim).
Logicamente, eu não cheghei nem perto dele. Duvido que um dia chegue. rsrsrs
2007-10-28 07:04:29
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answer #1
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answered by Phoenix ♂ 6
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Boticelli, sem dúvida ! Que mulheres sensuais! Que Vênus mais tentadora !
Já os cubistas não gosto muito , entre eles o Kandinski é legal.
2007-10-28 04:03:22
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answer #2
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answered by M.M.D.C. 7
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No Renascimento, prefiro o pintor Rembrandt...e no cubismo, PABLO PICASSO...
28.10
2007-10-28 10:31:14
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answer #3
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answered by Anonymous
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Eu gosto de Rafael. Beleza,espiritualidade a serviço da forma. E como cubista Picasso e fase cubista Salvador Dalhi(MEU PINTOR FAVORITO)
2007-10-28 10:23:49
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answer #4
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answered by Elizabeth-PT nunca mais! 7
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Renascentistas: Leonardo da Vince e Mechelangelo.
qt aos cubistas, não gosto da idéia de arte desta fase da vanguarda européia, o mais famoso é Picasso, mas não gosto deste tipo de arte, prefiro os impressionistas, principalmente Monet.
Bj
2007-10-28 04:40:42
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answer #5
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answered by edi 5
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Gostei da parte do kandiski, gosto muito da obra de Aleijadinho,Vangog,Leonardo Davinci, sou apaichonado por pinturas simples, simples gosto de telas que retratam animais etc..
2007-10-28 04:22:18
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answer #6
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answered by Anonymous
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Do renascentismo, na minha opinião, sem dúvida Michelangelo, muito superior à Leonardo da Vinci.
Michelangelo pintou a Capela Sistina, quer mais ?
Do Cubismo, é Cézanne obviamente, e
DEPOIS Pablo Picasso.
Abraços
.......
2007-10-28 04:16:50
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answer #7
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answered by Zé 7
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saviochr...,
Meu amigo, Renascimento foi uma época ou movimento de renovação das artes e ciências européias, nos séculos XV e XVI, marcado pela valorização da Antiguidade Clássica. O Renascimento Italiano se espalha pela Europa, trazendo novos artistas que nacionalizaram as idéias italianas...
Albrecht Dürer (1471-1528)
Andrea Mantegna
Carlo Crivelli
El Greco (1541-1614)
Giorgione (1477-1510?)
Hans Holbein
Masaccio (1401-1428?)
Michelangelo Buonarroti (1475-1564)
Piero della Francesca (1420?-1492)
Rafael Sanzio (1483-1520)
Sandro Botticelli (1445-1510)
Tintoretto (1518-1594)*
Tiziano Vecellio (1487?-1576)*
Vittore Carpaccio
Principais características:
Perspectiva: arte de figura, no desenho ou pintura, as diversas distâncias e proporções que têm entre si os objetos vistos à distância, segundo os princípios da matemática e da geometria.
Uso do claro-escuro: pintar algumas áreas iluminadas e outras na sombra, esse jogo de contrastes reforça a sugestão de volume dos corpos.
Realismo: o artistas do Renascimento não vê mais o homem como simples observador do mundo que expressa a grandeza de Deus, mas como a expressão mais grandiosa do próprio Deus.
E o mundo é pensado como uma realidade a ser compreendida cientificamente, e não apenas admirada.
Inicia-se o uso da tela e da tinta à óleo.
Outra característica da arte do Renascimento, em especial da pintura, foi o surgimento de artistas com um estilo pessoal, diferente dos demais, já que o período é marcado pelo ideal de liberdade e, consequentemente, pelo individualismo.
Historicamente o Cubismo originou-se na obra de Cézanne, pois para ele a pintura deveria tratar as formas da natureza como se fossem cones, esferas e cilindros.
Entretanto, os cubistas foram mais longe do que Cézanne. Passaram a representar os objetos com todas as suas partes num mesmo plano.
É como se eles estivessem abertos e apresentassem todos os seus lados no plano frontal em relação ao espectador.
Cubismo Analítico - (1909) caracterizado pela desestruturação da obra em todos os seus elementos.
Pablo Picasso - (1881-1973)
"A Arte não é a verdade. A Arte é uma mentira que nos ensina a compreender a verdade". Pablo Picasso
Cubismo Sintético - (1911) reagindo à excessiva fragmentação dos objetos e à destruição de sua estrutura. Basicamente, essa tendência procurou tornar as figuras novamente reconhecíveis.
Também chamado de Colagem porque introduz letras, palavras, números, pedaços de madeira, vidro, metal e até objetos inteiros nas pinturas.
Essa inovação pode ser explicada pela intenção do artistas em criar efeitos plásticos e de ultrapassar os limites das sensações visuais que a pintura sugere, despertando também no observador as sensações táteis.
Um abraço, Helda
2007-10-28 07:26:15
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answer #8
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answered by ★HELDA★C★ ★ ★ ★ ★ 7
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