Qual a importância da arte em sua vida?

Answer 1

A arte em mim promove revolta, despertar, ilusão, esperança, alegria, tristeza e um sem fim de outros sentimentos.
Quando determinada obra (qualquer obra, nas diferentes artes) é boa, promove e mim todos os sentimentos acima citados, além de muitos outros e na maioria dos casos, todos os sentimentos ao mesmo tempo.
No fim, quando a obra é uma obra de arte, promove a reflexão, e ai que tudo valeu a pena, minha alma diminuiu sua pequenez.

Answer 2

A importância e a riqueza da arte vêm exatamente da sua capacidade de reunir todas as dimensões humanas - a emotiva, a racional, a mística, a corporal. O tipo de experiência que a arte é capaz de proporcionar é único, e não pode ser substituído por nenhuma outra área do conhecimento humano. Isso significa que sem a arte nosso entendimento do mundo e também de nós mesmos fica, empobrecido. Conhecer e entender a arte produzida pelo grupo cultural a que pertencemos é fundamental na construção da nossa identidade. Por outro lado, o contato com a arte de outras culturas dá oportunidade de perceber o que temos de singular, e também amplia nossa visão do mundo.
Portanto, a arte é também um meio de comunicação entre as pessoas e os povos. Por isso mesmo o componente Arte-Educação faz parte do eixo Linguagem e Códicos. Cada uma das modalidades da arte - a música, o teatro, a dança, a literatura, e as artes visuais - possui uma linguagem própria. Quer dizer, cada uma destas linguagens proporciona um tipo de experiência única. Mas, dentro de suas especificações, as várias linguagens da arte apresentam uma lógica comum.
A arte será sempre inspirada nas emoções e opiniões do artista assim como pelos acontecimentos mundiais e nova tecnologia.
O futuro da arte depende do futuro da vida na terra e da criação do artista.
O professor pode proporcionar à criança, em termos de sua produção artística, uma orientação quanto ao uso e emprego de materiais, bem como fornecer-lhe os instrumentos que se adequem às características de sua faixa etária

Answer 3

Oi!Nenhuma,se pudesse compraria todas a mais famosas só pra distruir.VLW!

Answer 4

A Arte tem tanta importância na minha vida, que eu sou um artista.

Answer 5

arte entrou na vida qdo pra mim achava-se perdido.Sem emprego,sem dinheiro,com mta coisa pra fazer e pagar e ajudar a minha familia.
Hoje sou professora de pintura em tecido,macrame,ponto russo na minha cidade,numa casa de artes e conseguido graças a Deus e o artesanato a pagar as minhas contas,infelizmente a arte em geral é pouco valorizada em nosso país.
Mais vamos tentar mudar isso.
Sucesso pra todos nós!

Answer 6

Zeus,

Sou designer, arte para mim é como o ar que respiro, porque eu vivo e sobrevivo do meu senso estético.

Quando o ser humano se habitua a estar em contato com a arte ele observa que só produz beleza quem tem intimidade com ela.

O belo é intrínseco à arte, mesmo se esta beleza tem diversas interpretações. A ótica do espectador é que viabiliza a beleza.

A arte é por excelência o ápice da criatividade!

Arte a força da expressão humana onde através dela o artista exprime seus pensamentos.
A definição original e abrangente de arte (do latin ars, significando técnica ou habilidade) é o produto ou processo em que conhecimento é usado para realizar determinadas habilidades.

Ernst Gombrich, famoso historiador de arte, afirmou que:

Nada existe realmente a que se possa dar o nome de Arte. Existem somente artistas (A História da Arte, LTC ed.).
Arte é um fenômeno cultural.

Regras absolutas sobre arte não sobrevivem ao tempo, mas em cada época, diferentes grupos (ou cada indivíduo) escolhem como devem compreender esse fenômeno.

Arte pode ser sinônimo de beleza, ou de uma Beleza transcendente. Dessa forma, o termo passa a ter um caráter subjetivo, qualquer coisa pode ser chamada de Arte, desde que alguém a considere assim, não precisando ser limitada à produção feita por um artista.

♫ ♪ ♫ ♪ ♫ Um abraço! ♫ ♪ ♫ ♪ ♫

Answer 7

É toda a representação de meu mundo ideal. Como vivo mergulhado no meu mundo ideal, pouco me lembrando do mundo real, a arte é a chama que me aquece por dentro!

Answer 8

A importância é mto grande, uma vez que eu sou professor de literatura e aspirante a músico.

Answer 9

Arte, atividade que, além de talento, requer aprendizagem e disciplina. Pode limitar-se a uma simples habilidade técnica ou ampliar-se a ponto de expressar uma visão de mundo. O termo arte deriva do latim ars, que significa habilidade na realização de ações especializadas, como a arte da jardinagem ou de jogar xadrez.

Em sentido amplo, o conceito se refere tanto à habilidade técnica, como ao talento criativo. A arte proporciona experiências estéticas, emocionais e intelectuais.
Na maioria das sociedades, a arte combina função prática e estética. Mas, no século XVIII, o mundo ocidental começou a distinguir a arte estética da arte utilitária. As belas-artes (em francês, Beaux Arts — literatura, música, dança, pintura, escultura e arquitetura) preocupam-se, principalmente, com o conceito da beleza. As artes decorativas, também chamadas de aplicadas (cerâmica, artesanato em metal, mobiliário, tapeçaria, esmalte), que visam a elegância e a beleza de qualquer objeto artesanal ou industrial, foram consideradas utilitárias e, durante certo tempo, rebaixadas ao grau de ofício.

Answer 10

Sou muito sensível às artes em geral, mas não há como, ao mesmo tempo, comentar sobre Cultura - assim considerada a aplicação do espírito no estudo da civilização - ou na Arte - expressão de um ideal de beleza concretizado em variadas manifestações de obras artísticas disseminadas pelo mundo - omitindo os principais berços que até hoje as influenciam. Sem retrocedermos demasiado às primitivas origens, a história nos leva à Grécia antiga como o maior berço cultural da humanidade. Mas a Arte precede à Cultura, nascida justamente para explicá-la: enquanto os elementos culturais definem as perspectivas antropológicas mostrando os costumes de cada sociedade como uma realidade objetiva, de natureza coletiva e que foge ao controle individual, dotada de coerência e especificidade próprias – de modo que qualquer elemento cultural só pode ser apreendido em seu contexto geral - a Arte pode ser apreendida de modo particular, pois traduz o poder criador da inteligência humana, desde a pré-história, mostrando a forma como o homem via a vida, revelando suas crenças e aspirações, mas também ocultando o seu tédio, forçado a sublimar o espírito guerreiro dentro de si, quando subjugado a certos “domínios”. Inobstante minhas restrições pessoais, muitos estudiosos consideram as pinturas rupestres, isto é, aqueles desenhos milenares feitos em paredes de cavernas, como as primeiras manifestações de Arte que chegaram até nós, ainda existentes em diversas partes do mundo, inclusive no Brasil, particularmente em diversos sítios arqueológicos existentes no Piauí. Desde a infância, sem portas abertas para se dedicar a esses ramos, venero as Letras e as Artes e, particularmente, namoro a Pintura, mesmo sem nunca ter empunhado um pincel, mas para quem “um pingo é letra”, não há grande dificuldade em interpretar simples rabiscos, usando a intuição. As pinturas rupestres mais famosas do mundo são encontradas em Altamira, na Espanha, numa extensão de catorze metros de cumprimento, cheias de figuras de javalis, corças, cavalos, bisões... assim como as encontradas na França, especialmente em sítios como de Madeleine, Font-de-Gaume, Dordogne e Cambarela. Contudo, as primeiras manifestações de Arte não se restringiam às pinturas feitas pelos homens com pincéis de pluma ou com os próprios dedos, mas também através do artesanato feminino, elaborado pelas primeiras mulheres, revelando sentimentos estéticos superiores aos dos machos, desde pinturas com barro que davam aos próprios corpos às decorações em cerâmicas de argila, usando ossos, marfim, chifres, etc., desenhando figuras e formas geométricas com relativo bom gosto, colorindo-as com carvão e ocre de várias tonalidades pardacentas. Dentro de um rigoroso sentido intelectual, se considerarmos a Grécia antiga como o primeiro berço da Cultura, forçosamente teremos de considerar a Roma antiga como o principal berço das Artes, certo que foi quem mais influenciou as maiores obras artísticas conhecidas até hoje. Como aqui não pretendo criar um embate cultural entre defensores de Helenos e Romanos, um empate seria mais razoável, pois qualquer um que se propõe a estudar as origens da Cultura e da Arte, não pode omitir o conteúdo da mitologia greco-romana, abarrotada de encantamentos, de magias e de mistérios. Mas nem só de escultura, literatura e pintura se compõem a Arte, não podendo passar em branco pelo menos alguns grandes mestres em suas respectivas áreas: Em Geometria, os trabalhos de Euclides (matemático Grego, professor em Alexandria durante o reinado de Ptolomeu I, por volta de 300/283 a.C.) são de pura Arte, tidos como base da geometria plana, impressionante; Galeno (Cláudio, o célebre médico Grego, nascido em Pérgamo, que viveu entre ± 131/201 d.C.), com suas descobertas no campo da anatomia humana, superou o próprio Hipócrates (até então, mais célebre médico da Antigüidade, que viveu entre 460/377 a.C.), o que o torna um grande artista na Medicina, a arte de curar. Mas se pudesse retornar ao passado numa máquina do tempo, no ápice da homenagem a todos os artistas, passaria pela Holanda e agradeceria a Rembrandt (Harmenazoon Van Ryn, 1606/1669), na minha opinião, o maior pintor do mundo, com mais de 350 pinturas e cerca de outro número igual de águas-fortes (gravuras em chapas, obtidas a partir da dissolução do ácido nítrico), deixando-nos a herança de sua demonstração de vigor e riqueza no uso do pincel, com incrível sutileza na percepção claro-escuro, e na vida que conseguiu dar às partes carnais, o vigor das sombras e o brilho da luz, deixando-nos extáticos ante obras como: “O Bom Samaritano”, “Tobias”, “Ronda Noturna”, “Lição de Anatomia”, “O Mensageiro de Emaús” (que confundo com um quadro de Caravaggio) e outras pérolas da mais apurada técnica dessa maravilhosa arte, a pintura.