為什麼古時候的音樂家這麼傑出?

Question

我發現古時候的西方音樂家都很傑出，為什麼到了現代就沒再聽到傑出的音樂家了，為什麼音樂家這麼偉大?有人說聽音樂都沒有用這是真的嗎?

Answer 1

恩~古典音樂跟現代ㄉ音樂基本上是不同派系ㄉ~
ㄋ會發現古典樂即使從16世紀到現在,還是持久不退~依樣有很多人愛~但流行音樂卻撐不到100年~
不能說是古代ㄉ音樂家比較厲害,而是當時ㄊ們接觸ㄉ環境都是那樣ㄉ,而現代ㄉ音樂家學ㄉ基礎不夠,接觸ㄉ音樂也不夠,自然就很難再寫出可以流傳千古ㄉ音樂ㄌ.
當然也有一部分ㄉ因素是因為古典月也已經走到盡頭ㄌ很難有所發展,另外還有一ㄍ很大ㄉ因素是,現代人寫歌很多都是位ㄌ賺錢而寫ㄉ,所以流行歌聽起來都是那樣 ~
從一ㄍ角度就可以去应証其中ㄉ不同:一ㄍ修曲式分析ㄉ人去分析巴哈貝多芬或是任何一ㄍ古典音樂家ㄉ曲子可能分析依整天也分析不完,因為裡面有太多ㄉ組合因素,每次分析都會發現更多不依樣ㄉ東西,但如果教ㄊ去分析周杰倫ㄉ歌大概頂多依小時就講完ㄌ~
所以其實這兩種是不能這樣拿來比較ㄉ~
音樂家偉大ㄉ是ㄊ可以用音樂表達自己ㄉ感受,不用歌詞,純粹ㄉ音符就可以ㄌ,像如果ㄋ去接觸布拉姆斯ㄉ音樂,ㄋㄧ定會很深刻ㄉ感受到ㄊ是一ㄍ悲哀.情緒化ㄉ人;就像聽貝多芬可以了解ㄊㄉ狂野,但現代音樂卻沒辦法確切ㄉ表達,這也許是古典越能屹立不搖ㄉ原因吧

Answer 2

很簡單的說
因為他們開了先例
因為他們開了先例因而奠定了基礎
之所以留名

讓人們聽到當時沒有聽過的
他們就會覺得很新鮮
而推崇 追求

可是現在的音樂家
因為能用能想到的音樂素材大部分被古人玩過了
就會覺得不有趣不深刻
相對的留名的機會就不大囉

現代的音樂不是沒有用
而是太前衛了
很多人聽不出他的意境 ^^"
其實我不是很了解你說的
聽音樂沒有用的意思?是指哪方面呢?

Answer 3

有人說聽音樂都沒有用 - 你不妨反問他：人反正要死，活著有什麼用？
這些有用無用的論調，真是令人反胃。

Answer 4

噗哈哈哈XD
古今音樂家多少人，只是廣為人知的就那麼幾個而已！

這個問題其實突顯了台灣文化教育的貧乏........OTZ
台灣最重要的知識來源、學校，也只注重古時的音樂家
而且資訊不受重視、也傳得很慢
現在一樣有很多傑出的音樂家啊！
像杰．葛林柏格，十四歲就有逾百部作品，被喻為音樂神童......

試想數百年來的音樂家，可能只有在中學課本上看到的幾個人而已嗎？
不可能吧！巴哈、莫札特、貝多芬.........
在他們的時代，一樣有許許多多的音樂家
只是沒有名留青史而已！
也有一些在當時揚名全歐洲，現在卻不被我們記憶的音樂家

而且如果不是有特別接觸音樂的人
怎麼會記得一大堆的音樂家？
巴哈、莫札特、貝多芬、李斯特、馬勒、史特拉汶斯基、華格納
這些都只是一般人比較常接觸的
像舒茲(Schutz)就比較少人認得了，他跟巴哈是同時期的作曲家
而星戰類的電影常用的配樂是霍斯特的作品行星組曲

而一般人說的音樂之父巴哈，指的是"J.S. BACH"
BACH家族有很多人是音樂家，像"J.C. BACH"、"C.P.E. BACH"

拿我自己做例子，我接觸了不少管樂
管樂的作曲家有里德(alfred reed)、史瓦金(James Swearingen)
還有Johan de Meij、James Barnes、荷西(James L. Hosay)、八木澤教司
進行曲之王Johm Philip Sousa..........一大堆
這些你可能都沒聽過吧！
除了Sousa，這些都是二十世紀以後的人(除了里德去年去逝)

所以說古時候的音樂家，經過時間流的沖刷之後，很傑出的才會為我們所知
現在一樣有很多傑出的音樂家，只是可能你不知道
舉華人當例子吧！
《臥虎藏龍》的配樂就是國際知名的華裔作曲家譚盾所寫的
"月光愛人"應該聽過吧！
而《台灣舞曲》的作者江文也，日據時代台灣人
是亞洲第一個獲國際大獎的音樂家
台灣第一面奧林匹克獎牌就是他拿的！
但台灣卻不怎麼重視他！
另外像馬水龍(名曲：梆笛協奏曲)、錢南章(名曲：第二交響曲那魯灣)
也是台灣當代的作曲家


2007-03-14 00:45:05 補充：
為什麼音樂家這麼偉大？
因為他創造美好的事物啊！
好聽的音樂投注了音樂家的心血與情感，聽者與之共鳴
或者像德布西的"全音音階"，導致了荀白克創造"無調性音樂"，開創音樂的新紀元
好比萊特兄弟發明飛機的不朽事績一樣是值得被追憶的

2007-03-14 00:49:20 補充：
另外.......什麼叫聽音樂都沒用咧？
無助於一個人的生活、或者利益什麼的？
既然問"有沒有用"，那就是從很利益量化的關點去看待音樂這件事了
但是，'生命就該浪費在美好的事物上"！

2007-03-17 20:57:50 補充：
補充一下音樂史：
西方的中古世紀教會獨大，用的是"教會調式"
在巴哈、莫札特之後，音樂漸漸地脫離了"調式"，而走向"調性"
之後發展出12平均律
西方音樂就在這一個基軌上走了幾百年..........

2007-03-17 20:58:02 補充：
直到德布西開始接觸非西方音樂，像東南亞、中國
東方音樂體系是很不同於西方音樂的形式
就在西方音樂漸漸進入死胡同，調性音樂漸漸被玩完了
(東)南亞音樂啟發德布西的六全音"全音音階"
慢慢的擺脫了"調性"

2007-03-17 21:05:14 補充：
到了十九、二十世紀，像史特拉汶斯基、荀白克等人
就正式創作出"無調性音樂"，即所謂"十二音列作曲法"
開創了"現代樂派"

但是老實說，現代樂派很多人聽不太懂
(像我聽了會想把耳朵拔起來扔到地上)
這類的(現代樂派)音樂家，他們的音樂普及率就不高
現在，像流行樂，一樣是由調性構成的啊
12大小調、固定的和絃..........因為這樣的東西大眾才聽得懂

2007-03-17 21:06:08 補充：
而且"現代的"(現今世上的)音樂家，並不全是現代樂派吧
現代樂派之後又有很多發展，有些音樂家又回去走調性的路

只是台灣資訊.......可以說慢得離譜，或者說這類東西老被人忽略
除非得了什麼國際大獎被媒體炒起來不然都乏人問津
但像譚盾就是國際上響叮噹的人物
之前也曾有台灣的女性作曲家被歐洲極負盛名的音樂雜誌報導出來過