什麼是進行曲和交響曲？

Question

每當我聽到古典樂時，總是聽到某某人的交響曲、進行曲，都不知道是什麼意義，知道的請告訴我。

Answer 1

交響曲

我們現在經常把「交響曲」(symphony)這個名詞用來表示大型管絃樂

作品，但在古典(Classical)時期和浪漫(Romantic)時期，「交響曲」這

個名詞卻有更專門的涵義。當時雖然和現在一樣，交響曲是為大型管絃樂

團所寫的作品，但簡單的說它是奏鳴曲(sonata)這種音樂形式的一種變奏

，這正好提供我們了解交響曲。

回歸到奏鳴曲

奏鳴曲對浪漫主義音樂的影響非常大，許多偉大的作曲家都用這種曲

式創作。但要辨認一首奏鳴曲通常並不很容易，因為用這種曲式所寫的曲

子可以有很多種名稱。例如若用五種樂器演奏的奏鳴曲，便稱為五重奏 (quintet)；用八種樂器來演奏的奏鳴曲叫做「八重奏」(octet)。交響曲

本質上是為整個管絃樂團而寫的奏鳴曲。如果作品是為一個獨奏家和管絃

樂口而作的，則稱為協奏曲(concerto)。

十八世紀期間，奏鳴曲發展出更加清晰的結構。而到了貝多芬時代，

奏鳴曲幾乎部區分成三個或四個樂章(movements)。分樂章的好處，是可

以使作曲家把音樂中不同的主題組織到單一的作品裡。以快板樂章來看，

第一樂章往往最長，但速度也較快。第二樂章緩慢而抒情。第三樂章激

動人心、輕鬆愉快。

早期交響曲的形式

早期的交響曲傾向於採用三樂章的結構。到了海頓(1732~1809)

或第三樂章之後。這個新樂章一般都以當時舞會上很流行的舞曲----

梅呂哀舞曲(minuet，小步舞曲)為主。

交響曲的結構

交響曲較長的第一樂章幾乎部是振奮人心、熱烈鮮明的，像嘹亮

的號聲，促使聽眾端坐聆聽。其樂曲的範圍也比其他幾個樂章來得寬

敞，因此同一個樂章中可以包含從強烈的戲劇性到抒情的哀傷等各式

各樣的風格。

它所具備的複雜性結構，稱作奏鳴曲式。奏鳴曲式有三個主要的

部分:分別是呈示部(exposition)、發展部(development)和再現部

(recapitulation)。在呈示部中，作曲家採用兩個主要的曲調或旋

律，稱之為主題(subjects)。而兩個主題通常在感覺上成對比，第

一個主題表現得活潑有力;第二個主題則比較柔和。通常在兩個主題

之間會有一個短暫的過渡樂段(bridge passage)。在發展部中，作

曲家再進一步將主題發展陳述。進入再現部後，音樂又回到呈示部

的主題，但稍有變更。許多作曲家也都會在樂章較簡短或結束之處

，也就是尾聲加上一段緩慢的樂段。交響曲的第二樂章通常緩慢而

抒情，最迷人的旋律通常就出現在這個樂章。第二樂章的結構非常

簡單，但也比較冗長。這一樂章的結構像歌曲，以一個曲調開始，

再轉為另一個曲調，然後再回到原來的調子，演奏第一個曲調。

第三樂章是梅呂哀舞曲，原來是一對舞曲，一是小步舞曲;一是

中段(trio)。貝多芬把此樂章的速度加快，稱之為詼諧曲(scherzo)

，字面上的意義就是「戲謔」(joke)，但它仍然是舞曲音樂。在貝

多芬之前也有作曲家寫過「嬉戲」(fun)的音樂，但貝多芬是第一

個把詼諧曲納入交響曲的人，他的作法非常成功。因而使得後來的

作曲家，也都將詼諧曲納入交響曲式中。終樂章與第一樂章非常相

近，通常是以一種簡化的奏鳴曲式完成。按照貝多芬當時的傳統，

交響樂曲總是以快樂的曲調作為結束。像柴科夫斯基的作品(悲愴)

(Pathetique)交響曲中那種悲傷的結尾是後來才有的。因而交響曲

的最後樂章也與第三樂章一樣，往往以舞曲為基礎。

今天我們看這種複雜的結構不免覺得有些拘束，但是古典時期

和浪漫時期的作曲家，用這種形式創作了極為豐富多采的音樂。貝

多芬晚期的交響曲與海頓的交響曲有驚人的差異。布拉姆斯的交響

曲與莫札特的交響曲也無相似之處。有些作曲家繼續用傳統結構進

行創作，其他一些人則完全摒棄了這種傳統。交響曲式不是一成不

變的，它透過古典時期和浪漫時期而變得更加寬敞、多樣。
http://myweb.hinet.net/home2/giants/julie/55.html

進行曲，在日常生活中常可聽到各種樣式的進行曲。
進行曲原是舞曲的一種，因為它具有規律的節奏和明朗愉快的旋律，所以後來便被應用到軍隊以及一些大眾聚集的場合儀式中。
進行曲在經過藝術化、精緻化之後，也被連用到典音樂的創作中，像是華格納歌劇「羅安格林」中的「婚禮進行曲」、威爾第歌劇「阿伊達」中的「凱旋進行曲」、麥亞白爾歌劇「預言家」的「加冕進行曲」、柴可夫斯基的「斯拉夫進行曲」和艾爾加的「威風凜凜進行曲」等，都是著名的例子。
"進行曲"是一種曲式,有其特定鮮明的節奏,跟華爾滋,波蘭舞曲.....等曲式一樣,節奏一聽就出來了.
進行曲固定是2/2拍,通常以4或8小節為一句,非常的制式化,節奏如下:
1/8;1/16;1/16 1/8;1/8
上列是一小節的標準節奏,第一個為強音,第2.3音為弱音,第4.5音為次強音
通常以快板或小快板來演奏

註:1/8表示8分音符
1/16表示16分音符

Answer 2

進行曲，在日常生活中常可聽到各種樣式的進行曲。
進行曲原是舞曲的一種，因為它具有規律的節奏和明朗愉快的旋律，所以後來便被應用到軍隊以及一些大眾聚集的場合儀式中。
進行曲在經過藝術化、精緻化之後，也被連用到典音樂的創作中，像是華格納歌劇「羅安格林」中的「婚禮進行曲」、威爾第歌劇「阿伊達」中的「凱旋進行曲」、麥亞白爾歌劇「預言家」的「加冕進行曲」、柴可夫斯基的「斯拉夫進行曲」和艾爾加的「威風凜凜進行曲」等，都是著名的例子。

Answer 3

進行曲【March】
舞曲的一種，因節奏輕快與旋律明朗令人有振奮的效用,後逐漸演變為軍隊行進或大眾聚集的儀式音樂

交響曲【Symphony】
17世紀前在義大利上演的歌劇其前奏曲稱之交響曲(與現在流傳之形式不同),而現今交響曲的標準結構卻是由交響曲之父-海頓於約1788年確立。
交響曲是一種規模龐大、專為眾多管弦樂器而寫的樂曲。通常包含了四個樂章， 每個樂章各自獨立，在結束後會有短暫之暫停(廣告中鼓掌時機錯誤的原因)才進入下一個樂章。
第一樂章：活潑輕快的奏鳴曲式。
通常在這個樂章展現整首交響曲的主題與精神。
第二樂章：柔和、富有感情的慢板。
最浪漫柔美的旋律大多擺在這個樂章,以和緩第一樂章的衝擊。
第三樂章：小步舞曲或詼諧曲。
在上一樂章的紓壓後,這個樂章藉輕鬆的舞曲喚醒你舒適的靈魂。
第四樂章：熱烈愉快的終曲。
本章通常以快板來增加氣勢並呼應第一章的精神，製造完整的結束感，這樣的高潮迭起,才能讓人滿心歡喜的離開音樂廳，不是嗎？