請問怎樣算是”巴洛克”時期的音樂?

Question

請問怎樣算是"巴洛克"時期ㄉ音樂?你所知道ㄉ專輯有哪些ㄋ?或是哪些曲子?曲名是?

Answer 1

時期作曲家主題內容AOD點選及曲目查詢1巴洛克(1600~1750) 韋瓦第四季紅AOD‧曲目查詢COPYWRITER─韋瓦第不信公理喚不回聲音紡織機音樂之中人人平等2韓德爾來自天上的聲音AOD‧曲目查詢愛上異鄉渴望和平3巴哈真正的流行天王巴哈AOD‧曲目查詢巴哈與上帝聲音的建築師巴哈音樂之父巴哈聽見飄著咖啡香味的巴哈http://www.e-classical.com.tw/prtfamily/program/gold/classic_1.html#top

Answer 2

巴洛克時期（1650-1750）的時代趨勢　　巴洛克藝術時期的出現，不僅背後有著社會政治上的激烈變革，也相應於思想家出現的思想革命；因此它的美學思想，又跟文藝復興時期大相逕庭了。　　我們先來看社會政治與思想上的激烈變革：　　1.階級間出現包含衝突矛盾的暫時性妥協　　此時歷史發展的總趨勢正由封建社會向資本主義社會過渡，封建貴族和資產階級暫時勢均力敵，封建貴族跟穿袍貴族（上層資產階級）相互妥協。此時君主專制達到顛峰，高度中央集權。隸屬於國家的學院也於此時產生。　　但這種因勢均力敵而出現的妥協，內部是充滿矛盾的，它隨時會勢力之消長再產生變動而重新組合。　　2.科學持續性的重大發現搖撼宇宙觀　　哥白尼《天體運行論》以日心說否定地心說，人不是宇宙的中心；中歐的天體力學產生了萬有引力定律；萊布尼茲創立微積分；威廉哈維對心臟與血液的研究....；全都削弱著人們對「奇蹟和上帝對人類事物的作用」的信賴。　　3.理性主義的確立　　法國笛卡爾以「我思故我在」的思想奠定了理性時代的基礎，他的這一個懷疑觀點體現在「唯一不可懷疑的，就是懷疑本身」的論說中，描述他這一思維方式的另一絕妙論點是「清晰明白的概念就是真理」，笛卡爾的思想產生出了唯物的、機械的和可預測的宇宙的圖像，開啟了理性主義。　　4.世界擴張與權力鬥爭　　也是在巴洛克時期出現了偉大的航海家，世界觀擴張、權力慾也隨之擴張。西歐各國諸如西班牙葡萄牙英國等，建立了廣闊的跨國帝國，歐洲在政治上既是統治家族之間的鬥爭、也是強國與強國之間的鬥爭。　　動盪不定的時局，與擴張的野心，造成特殊的社會氣候，影響藝術的發展。追求豪華氣派的藝術風格蔚然成風，皇帝、國王、教皇、君主互相競爭，都想把最優秀的藝術家吸引到自己的朝廷中來，藝術隸屬於教會或隸屬於國家，為教會或國家建立傳奇故事。　　二、矛盾的思想組合、暫時動態性的妥協　　巴洛克時代，從米開朗基羅晚期到巴哈韓德爾，世界出現的重要變化，使世界概念從以地球為中心轉移到以太陽為中心，哲學概念從超自然轉向自然，思維從盲目服從權威轉向科學實驗，而大一統的天主教被基督新教分裂，神聖羅馬帝國被迫與其他強大民族國家分享世界統治政權。　　這過程中，傳統勢必反擊抵抗。巴洛克風格就是產生在這種神學、哲學、科學一再出現衝突，社會緊張、政治衝突甚至引爆戰爭的變遷環境中。　　所以巴洛克風格，會讓不可調和的對立互相共存：諸如理性主義與神秘主義；平民對貴族君王的崇拜、與中產階級對個人主義家居的信仰；天主教國際主義與新教民族主義；宗教的正統性與自由思想等等，這些原本是對立不可調和的，但在巴洛克時期都得到暫時性的妥協。　　除此以外，我們一方面會看到耶穌會把所有的藝術帶進教堂，卻又看到基督新教加爾文竭力排斥藝術、視之為虛華浮誇。　　我們一方面會看到非力普二世建造富麗堂皇的陵墓和修院供宗教修行，卻又看到路易十四興建豪華雄偉的宮殿和劇院供娛樂用途。　　當查理一世試圖在英國建立獨裁的君主政體，克倫威爾又以共和政體取而代之。　　當印刷術發明可以大量生產書籍，審查制度又禁止書的發行。最大膽的科學思想出現時，卻又再度肯定奇蹟劇、並讓傳統宗教迷信復活。 牛頓的論文和班揚的《天路歷程》的最後部分兩年內先後在倫敦發表。　　三、對藝術的影響　　1.矛盾對立中的動態統一　　藝術出現相似的對立。在法國，魯本斯與普辛對立；在荷蘭，林布蘭的內省、人性與維梅爾精確的觀察、冷靜客觀態度對立；在西班牙，葛雷柯神秘與委拉資蓋茲訴諸外在世界相對立。　　這種對立很難成為統一的風格，它們充其量只能成為多種形式的融合物。藝術煥發著奮發的精神、不停的運動，它給人的感覺絕對不是靜止和諧的。巴洛克時期的繪畫就是這種緊張的感覺，它強烈反映出擴張的人類活動，成為合適這時代的表達媒介。　　音樂也一樣。巴洛克時期的音樂一樣呈現著內藏的矛盾，幾個相反要素，會原封不動集結在一個樂曲中。就以樂器為例，巴洛克音樂的樂器用法，不像古典派那樣將同質的東西融合為一，而是以巴洛克音樂特有的複協奏曲樣式，亦即結合不同的對比音色的樂器，做出爆發性的效果來。長笛、小提琴和大鍵琴的合奏，或者小號、古中提琴、雙簧管和大鍵琴的合奏，像這樣的在古典派和浪漫派幾乎無法想像的樂器組合，在巴洛克時代卻是很自然的一件事。　　2.無限擴張的運動感　　巴洛克的空間概念是極度擴展的。天文拓展了宇宙空間；帕斯卡思考的數學，有了無限的含意。　　因此凡爾賽宮花園和大道的佈局，深景將人的視線引向地平線，使人聯想到地平線以外的空間；巨大的建築和花園形成的統一，把整個巴洛克社會帶入大自然，使它們成為新的、可測量的宇宙中的一部份。　　雷恩欲將他的大教堂、教區教堂和公共建築，都融入一個包羅一切的系統中的企圖，也是與這一綜合的宇宙形象相一致。　　畫家們熱衷於把視線擴大到他們的畫面之外，試圖通過對光的大膽運用和緊張的透視效果，表達無限的概念。空氣透視與光的無限感、幻覺效果，都是世界無止盡的表達感覺。　　音樂中，調性空間也被拓展開來。鍵盤樂器從低音到高音，弦樂從低音大提琴到高音小提琴，不斷增加回聲和音量，基礎低音和高音旋律的對應，兩重合唱，重複效果，都是在強調巴洛克風格中寬闊的回聲部分。　　音樂反映了運動著的宇宙，它走出宗教儀式、舞蹈或詩歌的束縛，獲得徹底的解放。 　　巴洛克的宇宙處於永恆的運動中，無論是理性主義者根據旋轉的粒子來思考它，還是神秘主義所認為的充滿旋動的靈魂，兩者都把世界看成具有無限複雜動態的螺旋體，一如開普勒發現的行星是按橢圓軌道運行，巴洛克風格就是如此勇敢的開展著。 大約在西元1600～1750年間稱為巴洛克時期（Baroque Ages）。 在弦律方面樂句短巧簡明，多為四小節或八小節的樂句。音樂中的曲調明白而變化豐富。 在節奏方面速度與節奏的變化單純統一。多由明顯易懂的節奏，引領整曲音樂進行。 在和聲方面在這個時期的作曲家們，在對位變化中的和聲，仍以大、小調的和弦感為依歸。因而此時期樂曲，大、小調的感覺很明確。 在組織方面管弦樂曲裡面，特別是當時所謂的協奏曲之中，作曲家們多安排一小獨奏組與一室內管弦樂團，彼此對比的方式演奏。這種所謂競奏的效果，有著明確的強、弱對立特色，使得音樂靈活明艷。在樂曲之中，各聲部均模仿著同樣的音樂動機，再把動機以繁複的手法搭配呈現。 這個時期的主要代表性作曲家有：韋瓦第（Antonio Vivaldi，1675～1741，義大利） 巴哈（Johann Sebastian Bach， 1685～1750， 德國） 韓德爾（George Frideric Handel，1685～1759，德國） 　
圖片參考：http://www.wwwart.com.tw/record/images/blank.GIF
韓德爾（George Frideric Handel，1685～1759，德國）推薦選曲： 管風琴協奏曲 （Organ Concertos Op.4）OP.4 No.4 mov.1｜OP.4 No.4 mov.2｜OP.4 No.4 mov.3　 神劇《彌賽亞》 （Messiah）Messiah(1)｜Messiah(2)｜Messiah(3)｜Messiah(4)｜Messiah(5)｜Messiah(6)｜Messiah(7)｜Messiah(8)｜Messiah(9)｜Messiah(10)｜Messiah(11)｜Messiah(12)｜Messiah(13)　 皇家煙火的音樂（Royal Fireworks）overture｜mov.1 Allegro｜mov.2 Bourree｜mov.3 La Paix｜mov.4 La Rejouissance｜mov.5 Menuet I and II　 水上音樂（Water Music）Water Music(1)｜Water Music(2)｜Water Music(3) 參考資料http://www.wwwart.com.tw/record/classic_01.htm《網友》 ￡我的愛呢?? ( 初學者 5 級 )

Answer 3

巴洛克式16世紀到18世紀中葉這段期間的音樂<1600-1750>

巴洛克的專輯太多ㄌ~~~~
曲子有分不同的作曲家
像巴哈.韓德爾都是
巴哈的曲子又有分不同的形式
器樂鋼琴就有12平均律.法國組曲.英國組曲等等
還有器樂曲的布蘭登堡協奏曲
交響聲樂~~馬太受難曲.聖誕神劇...等等

Answer 4

回軌跡首頁本頁原製日期：1999年07月20日｜更新日期：2003年03月30日這一頁的內容原為本網主題網站「樂迷賞樂」的其中一個網頁，自樂網關閉以來，有不少樂友仍回味著這裡整理的MIDI資料，因此我把這一頁的MIDI重新整理在這裡，直到「樂迷賞樂」有機會再復站時為止，此其間樂友們仍可利用這裡欣賞這些樂曲。參考資料：楊沛仁著「古典音樂實戰拍檔」(萬象圖書公司出版)。 Chris Craker著「Get Into Classical Music」。 MIDI檔權益分屬檔案版權頁標示權利人所有。 大約在西元1600～1750年間稱為巴洛克時期（Baroque Ages）。 在弦律方面樂句短巧簡明，多為四小節或八小節的樂句。音樂中的曲調明白而變化豐富。 在節奏方面速度與節奏的變化單純統一。多由明顯易懂的節奏，引領整曲音樂進行。 在和聲方面在這個時期的作曲家們，在對位變化中的和聲，仍以大、小調的和弦感為依歸。因而此時期樂曲，大、小調的感覺很明確。 在組織方面管弦樂曲裡面，特別是當時所謂的協奏曲之中，作曲家們多安排一小獨奏組與一室內管弦樂團，彼此對比的方式演奏。這種所謂競奏的效果，有著明確的強、弱對立特色，使得音樂靈活明艷。在樂曲之中，各聲部均模仿著同樣的音樂動機，再把動機以繁複的手法搭配呈現。 這個時期的主要代表性作曲家有：韋瓦第（Antonio Vivaldi，1675～1741，義大利） 巴哈（Johann Sebastian Bach， 1685～1750， 德國） 韓德爾（George Frideric Handel，1685～1759，德國） 　
圖片參考：http://www.wwwart.com.tw/record/images/blank.GIF
韓德爾（George Frideric Handel，1685～1759，德國）推薦選曲： 管風琴協奏曲 （Organ Concertos Op.4）OP.4 No.4 mov.1｜OP.4 No.4 mov.2｜OP.4 No.4 mov.3　 神劇《彌賽亞》 （Messiah）Messiah(1)｜Messiah(2)｜Messiah(3)｜Messiah(4)｜Messiah(5)｜Messiah(6)｜Messiah(7)｜Messiah(8)｜Messiah(9)｜Messiah(10)｜Messiah(11)｜Messiah(12)｜Messiah(13)　 皇家煙火的音樂（Royal Fireworks）overture｜mov.1 Allegro｜mov.2 Bourree｜mov.3 La Paix｜mov.4 La Rejouissance｜mov.5 Menuet I and II　 水上音樂（Water Music）Water Music(1)｜Water Music(2)｜Water Music(3) 　後記在我剛開始熱愛古典音樂時，不斷的找尋各種音樂書上所推薦的入門曲目，當時的瘋狂實在難以形容，可以為了某一推薦曲目到底旋律如何，而東奔西跑一整天，辛苦！現在我把許多熱愛古典音樂的樂迷所推薦的入門曲目作了一番整合，並且盡量找到該曲的公益分享Midi和一些經授權使用的Midi檔，這些檔案可以讓剛要入門的未來古典音樂迷們先和該曲目見個面，您會發現很多曲目您早就在各種場合聽過了，不是嗎？如果在這裡聽完各曲目的Midi檔撥放後，是不是就算已入門了呢？當然不是，因為Midi檔撥放和真正的音樂CD或音樂廳演奏是有十萬八千里的差距唷！放在這裡的Midi檔只是讓您有個基本感覺而已，別會錯意了！設計製作：安仔藝術筆記工作室信箱｜留言板｜HOME