請問所謂Eames的設計，是指某一個時期或是類別的設計風格嘛

Question

所謂Eames的設計，是指某一個時期或是類別的設計風格嘛？跟space age或普普風的區別是什麼？

Answer 1

Eames設計:
以1950年代為中心，其前後的1940至1960年代，是現代設計之基礎的時代。發源地為第二次世界大戰時的美國，為了因應戰爭各項軍備的需求，發展出各種新素材、複合素材、新技術、複合技術，依據這些元素，創作者積極尋求新設計、新產品的各種可能性。
Charles Eames，1907出生於美國 St. Louise，而於1978年夏天逝世於其出生地St. Louise。1924-26年於St. Louise 的華盛頓大學（Washington University）攻讀建築。1925-27年於一家建築事務所工作，之後專注於個人的工作，1937--40年間擔任 CRANBROOK ACADEMY of ART學院實驗設計系（Department of xperimental Design）主任。1941年Eames 和Saarinen贏得紐約現代藝術博物館所舉辦的家庭家
俱設計競賽。同年其和Ray Kaiser結婚，之後搬到Los Angeles ，為MGM 影片公司工作。1946年與美國海軍合作開發完成木質夾層薄板的模塑椅（plywoodchair ），之後並開發了一系列金屬鋼架的椅子，這些椅子均由Herman Mileer 公司大量生產並推廣。除了椅子的設計外，Eames還從事桌子、雜誌封面、展示設計及影片製作。

＊這邊有關於他的更多資料及設計風格說明（必看）
http://www.ad.ntust.edu.tw/grad/think/HOMEWORK/University/89contempary/a8913031/eames.htm


space age:
　光從字面上來翻譯的話,是指太空時代
　60年代美國積極拓展的「升空計畫」下，在當時掀起了一陣太空熱，從事創作的人，則將好奇心與一知半解的太空知識，幻化各式的型態表達，當時起步的太空科技給予當時設計師廣大的浪漫幻想空間，無數的天馬行空狂想竟然付諸實行，庫柏力克Sci-fi電影、皮爾卡登誇張的太空造型、Verner Panton為月球城市打造的酒吧、JVC以外星生物為靈感的小家電、Eero Aarnio打算帶去外星球的家具等，他們豐富美好的想像力隨著太空探險熱潮告一段落淡出舞台，然而人們對未知太空世界的好奇從未消失，space-age穿越時光來到現在，轉換為城市時髦舞台佈景的一部分，展現出另種酷炫未來感的魅力，加上復古風潮的推波助瀾，這個來自過去卻前衛得嚇人的風格，在缺乏原創性的今天，很快就盤據潮流尖端，在建築、空間、家具、服裝、流行音樂、平面設計和工業設計上攻城掠池


普普風：
普普pop為Popular的縮寫，意指流行藝術，通俗藝術，大眾藝術之意。一種為''應用''和''商業化''的''大眾藝術''(Popular Art)。同上是為後現代主義的最早之藝術思潮即是普普藝術(POP Art)。POP Art發展於50年代的英國，50年代中期興盛於美國，為英美流行藝術文化交流的寫照。是由一群倫敦青年藝術家在一次聚會中提出的理念。
　普普一詞最早出現於1952~1955年間，英國人漢彌敦(Richard Hamilton，1922~)，為杜象的學生，首製作首幅普普藝術作品<是什麼使今日的家庭變成如此的不同，如此的魅力>當中，1965年。
　＊普普藝術的概念：
　　在藝術上追求並繼承了達達主義精神。作品中大量運用廢棄物、商品招貼海報、電影廣告、各種報刊圖片、漫畫做拼貼式的組合，這些工業化的大社會形象群眾，藝術家們就將他們分解、片斷化、部分擴大、變色著色等，徹底物體化。


區別：
１.Eames為設計師名稱出現,設計時代為50~60年代,以大膽使用【各種材質】及設計為主。
２.space age為60年代,以【外太空的幻想風格】為主,華麗誇張不實際的設計居多。
３.普普風是種通俗藝術,以【大膽的線條】及【大塊面積的色彩】表達,現在很多平面廣告會看到的一種手法。

希望整理的這些資料能給你幫助~^^~