Una novela gráfica es un tipo de comic-book que reúne las siguientes características:
- Formato e impresión de lujo, habitualmente con tapa dura.
- Un único autor o grupo de ellos, generalmente de prestigio.
- Pretensiones literarias y de gran calidad.
- Una única historia, larga y compleja.
- Destinada a un público maduro o adulto.
Sin embargo, los límites del término aún no están claramente establecidos. Así, con frecuencia se utiliza para obras que no reúnen todas estas características, como recopilaciones en tomo de obras pensadas y publicadas de forma serializada, o incluso a antologías de obras de distintos autores. También ha llegado a abarcar obras que tienen poco o nada que ver con el comic book estadounidense. Con frecuencia, esto se debe a motivos comerciales o de prestigio; así, la consideración de una obra como novela gráfica es a veces muy subjetiva.
* Historia del término
El término surge en los años 60 y 70 como parte de los movimientos que, sobre todo en EE.UU., trataban de dignificar la historieta como medio artístico, frente a su concepción imperante en aquella época como un medio infantil, frívolo o humorístico. Se trataba de tener el análogo en historieta a una novela o una película, aplicándose así a obras con unas mayores pretensiones literarias.
Las primeras apariciones conocidas del término son las siguientes:
- Noviembre de 1964: Richard Kyle lo utiliza en CAPA-ALPHA nº2, un boletín publicado por la Comic Amateur Press Alliance, volviéndolo a hacer en su Fantasy Illustrated #5 de 1966.
- 1976: aparece en 3 obras distintas:
a) "Bloodstar", de Richard Corben (que adaptaba una historia de Robert E. Howard), usa el término en su cubierta.
b) "Beyond Time and Again", publicada originalmente de forma serializada entre 1967 y 1972, subtitulaba su recopilación como "A Graphic Novel" en su contracubierta.
"Chandler: Red Tide" de Jim Steranko lo utilizaba en su prólogo, aunque, realmente, se tratara más bien de prosa ilustrada.
- 1978: La expresión "graphic novel" ("novela gráfica", en inglés) aparece en la cubierta de la versión en tapa blanda (pero no en la de tapa dura) de "Contrato con Dios", de Will Eisner; se trata de una obra compleja y madura sobre las vidas de gente normal en el mundo real. Según Eisner, se inspiró para crear el término en los libros baratos publicados en los años 30 por Lynd Ward. El éxito de ventas y crítica de la obra populariza el término, llegando a atribuirse a Eisner su invención. Esto crearía luego cierta polémica (véase, por ejemplo, esta entrevista con Jim Steranko)
Posteriormente, el término se ha aplicado de forma retroactiva a muchas otras obras, que encajarían en la definición moderna del término.
Ejemplos
Con frecuencia, se califica de novelas gráficas a las siguientes obras:
- 300, de Frank Miller
- Adolf, de Osamu Tezuka
- Ayako, de Osamu Tezuka
- Barrio Lejano, de Jiro Taniguchi
- Batman: El regreso del Señor de la Noche, de Frank Miller y Lynn Varley
- El almanaque de mi padre, de Jiro Taniguchi
- El corazón del Imperio, de Bryan Talbot
- From Hell, de Alan Moore y Eddie Campbell
- Ghost World, de Daniel Clowes
- Hicksville, de Dylan Horrocks
- Historia de una rata mala, de Bryan Talbot
- La autopista del sol, de Baru
- Las aventuras de Luther Arkwhright, de Bryan Talbot
- Maus, de Art Spiegelman
- Palestina, de Joe Sacco
- Persépolis, de Marjane Satrapi
- Píldoras azules, de Frederik Peeters
- Predicador, de Garth Ennis y Steve Dillon
- Sin City, de Frank Miller
- Un contrato con Dios, de Will Eisner
- V de Vendetta, de Alan Moore y David Lloyd
- Watchmen, de Alan Moore y Dave Gibbons
- Un largo silencio, de Miguel Ángel Gallardo.
- La Casta de los Metabarones, de Alejandro Jodorowsky y Juan Giménez.
- Black Sad, de Juan Díaz Canales y Juanjo Guarnido
Espero haberte ayudado.
Saludos y que tengas un buen día.
2007-03-14 06:09:32
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answer #1
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answered by Cyber Spider- Mike 2.0 XP 6
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